A veces, los documentos más valiosos de la historia musical permanecen dormidos en archivos digitales, esperando el momento adecuado para emerger a la superficie. Este ensayo se construye sobre la base de entrevistas que realicé originalmente en 2016 con motivo de la reedición remasterizada de We Care a Lot, el álbum debut de FAITH NO MORE. Fueron entrevistados Bill Gould (bajista), Mike Bordin (baterista), Chuck Mosley (vocalista, quien fallecería en 2017) y Matt Wallace (ingeniero de sonido), cada uno aportando fragmentos de memoria que, ensamblados, revelan la complejidad de una obra que trascendió las intenciones de sus creadores.

Las circunstancias de la vida, esas fuerzas impredecibles que determinan cuándo ciertos textos ven la luz, hicieron que la publicación de estas conversaciones se demorara. Quizás fue necesario que pasara más tiempo, que la perspectiva histórica se sedimentara, para que estas palabras adquirieran su verdadero peso testimonial. Hoy, casi una década después de aquellas conversaciones, este documento histórico está finalmente disponible, no solo como una crónica del pasado, sino como una reflexión sobre cómo ciertos álbumes trascienden su época para convertirse en piedras angulares de movimientos culturales que sus autores apenas intuían.

1985, Un Mundo Diferente

En 2016, al conmemorarse los 31 años de «We Care a Lot» con una reedición remasterizada, FAITH NO MORE reflexionó sobre los orígenes de un álbum que hoy reconocemos como fundacional del rock alternativo. Como reflexiona Bill Gould en estas entrevistas retrospectivas, «1985… parece un mundo totalmente diferente». Y tenía razón. En aquel momento, la banda navegaba entre la necesidad de «trabajar lo mínimo posible, pero lo suficiente para pagar el alquiler y permitirse alcohol y marihuana», mientras gestaba una propuesta musical que décadas después sería reconocida como pionera del rock alternativo.

El Contexto Social y la Ironía Como Respuesta

La canción que da título al álbum surge en un contexto específico: 1984, con Ronald Reagan en la presidencia y una cultura de celebridades comprometidas con causas sociales que comenzaba a saturar el panorama mediático. Como explica Gould, «había mucho aconteciendo en este sentido, y tratamos de ponerle un poco de humor». La propuesta no era nihilista, sino una respuesta irónica a la fatiga generada por «famosos intentando venderse a sí mismos en nombre de causas honestas».

Chuck Mosley, el vocalista original, aporta una perspectiva interesante sobre la génesis lírica:» A Roddy (Bottum, tecladista) realmente se le ocurrió el título y los coros como ‘we care a lot’ y escribió muchas de las letras del primer álbum«. Esta colaboración creativa refleja la naturaleza colectiva del proyecto, donde las ideas fluían orgánicamente entre los miembros.

La Revolución Técnica: Limitaciones Como Catalizador Creativo

El proceso de grabación de We Care a Lot es fundamental para entender tanto la música como la evolución artística de la banda. Matt Wallace, el ingeniero que trabajó con ellos, describe las limitaciones técnicas de la época: «los estudios de grabación costaban mucho dinero, y no podías intentar corregir lo que tocaban como ahora… lo que significa que tenías que conocer a la perfección el material antes de entrar, para hacerlo correctamente y que sonara bien».

Esta restricción técnica generó una metodología de trabajo que marcaría para siempre la aproximación de Faith No More a la grabación. Como cuenta Gould, «pasamos mucho tiempo en preproducción, preparándonos para la sesión de grabación, para poder simplemente entrar y aprovechar al máximo nuestro tiempo. Este fue realmente un buen enfoque que afortunadamente formó nuestra actitud hacia la grabación para mejor».

Mike Bordin resume la experiencia con su característica concisión: «Teníamos muy poco tiempo, mucho que hacer… y mucho humo de incienso».

La Metamorfosis de Bill Gould: De Bajista a Visionario

Una de las narrativas más fascinantes que emerge de estas entrevistas es la transformación de Bill Gould desde un bajista-compositor hasta convertirse en el verdadero motor creativo de la banda. Matt Wallace ofrece una perspectiva privilegiada de esta evolución: «Bill siempre ha sido el ‘motor’ en FAITH NO MORE… después de [We Care a Lot] realmente comenzó a involucrarse más».

Esta transformación no fue accidental. Gould desarrolló una perspectiva de ingeniero que influiría profundamente en los arreglos: «cuando escribía partes, me aseguraba de que los instrumentos no chocaran en los arreglos… asegurándome de que cada parte ocupara su propio espacio. Todavía siento que un enfoque sólido para una mezcla es parte del arreglo«.

Wallace confirma esta evolución: «Bill aprendió y maduró durante un período de 30 años, comenzando como bajista/co-compositor y eventualmente se convirtió en ingeniero, productor, co-mezclador, animador y más visionario».

Las Canciones Olvidadas: Juventud y Madurez Artística

El álbum contiene pistas que la banda considera hoy demasiado juveniles para ser interpretadas en vivo. Como explica Gould sobre «The Jungle», «Arabian Disco» y «New Beginnings»: «La forma más fácil de decirlo es: estas tres canciones se sienten un poco juveniles para que las toquemos en vivo. En realidad las hicimos, sí, pero cada vez nos reíamos y decíamos… ¡olvídalo!».

Esta reflexión revela una banda consciente de su evolución artística, capaz de contextualizar su trabajo temprano sin renegar de él, pero reconociendo las limitaciones inherentes a la juventud creativa.

Chuck Mosley: El Punk Perfecto

La perspectiva de Chuck Mosley sobre aquellos años revela las tensiones económicas y creativas que rodeaban a la banda. Su experiencia ilustra la precariedad del músico independiente de los 80: «en realidad era más tarde [cuando empezaron a vivir de la música]. De hecho, probablemente esa es una de las razones por las que me despidieron porque siempre me quejaba de no recibir pago».

Su aproximación a la composición lírica es particularmente reveladora: «uso la voz como un instrumento, así que no se trata realmente de lo que dicen las letras, sino más bien de cómo encajan en la canción». Esta filosofía, casi instrumental del canto, anticipaba desarrollos que serían centrales en el rock alternativo posterior; de hecho, Jonathan Davis de KORN colaboró con él en Will Rap Over Hard Rock For Food (2009).

El Legado Técnico: Remasterización y Redescubrimiento en 2016

El proceso de remasterización de We Care a Lot realizado en 2016, tres décadas después del lanzamiento original, ofrece una perspectiva particular sobre la evolución técnica y artística. Como explica Gould en estas entrevistas: «las multipistas fueron tomadas directamente del reel… Matt Wallace lo mezcló nuevamente… pero más que nada, esto fue un experimento para ver qué harían los mismos oídos de manera diferente, después de 30 años de experiencia».

Esta decisión no fue meramente nostálgica, sino estratégica: «muchas personas, especialmente las más jóvenes, que les gusta la banda, en realidad no tienen idea de dónde venimos y, para mí, creo que es importante ver el material posterior en el contexto del material anterior».

Conclusión: El Álbum Como Documento Histórico

Las entrevistas realizadas en 2016 para la reedición remasterizada revelan cómo We Care a Lot funciona hoy como un documento histórico de múltiples capas. Es simultáneamente un retrato de la cultura musical de mediados de los 80, un testimonio de las limitaciones técnicas que paradójicamente potenciaron la creatividad, y la génesis de una banda que influiría profundamente en el desarrollo del rock alternativo.

La importancia del álbum no radica únicamente en su valor musical intrínseco, sino en su capacidad para ilustrar un momento de transición en la música popular americana. FAITH NO MORE, sin saberlo, estaba construyendo el puente entre el punk de los 70, el metal de los 80, y el rock alternativo que dominaría los 90.

Como reflexiona Gould sobre la relación entre We Care a Lot y Sol Invictus (2015): «es una buena presentación de dos extremos, y me gusta cómo se complementan y contrastan entre sí». Esta observación captura la esencia del legado duradero del álbum: no como una reliquia del pasado, sino como un punto de referencia esencial para comprender la evolución de una de las bandas más influyentes del rock alternativo.

Las entrevistas de 2016 adquieren un valor testimonial particular al considerar que apenas un año después, en noviembre de 2017, Chuck Mosley fallecería, convirtiendo sus reflexiones sobre We Care a Lot en una de sus últimas declaraciones extensas sobre su tiempo con FAITH NO MORE. Sus palabras sobre el impacto cultural del álbum («un montón de bandas como KORN, DISTURBED y cosas así siempre me dijeron que si nunca hubiera nacido no existirían como banda») resuenan ahora con la autoridad de quien comprendía plenamente su lugar en la historia del rock alternativo.

Cuarenta años después de «We Care a Lot», y en memoria de Chuck Mosley, el álbum permanece como testimonio de que las grandes revoluciones musicales a menudo nacen de la necesidad, las limitaciones técnicas, y la capacidad de encontrar humor e ironía en medio de la seriedad cultural. Un álbum que, como él mismo reconocía con su característica mezcla de orgullo y humor, puede no haber generado grandes ganancias económicas para sus creadores, pero cuyo valor cultural se ha incrementado exponencialmente con el paso de las décadas.

En memoria de Chuck Mosley (1959-2017), voz y espíritu punk de «We Care a Lot».

Facundo Guadagno

Redactor en Rocktambulos

Antropólogo. Politólogo. Escritor.